能把想象的场景画出来，是多美好的事啊。

——理想是这样的。

而现实嘛，则一贯地骨感——画出来的「作品」和自己想要画的东西，绝无半点相似之处。

看不出形状体积，似乎都是薄薄一张纸（虽然实际上的确是……）；线条断断续续，忽轻忽重，转折生硬扭曲；颜色怎么看怎么怪，连形容起来都困难……

……于是就放弃了。

这很正常。只是热情就这样被磨灭了；以后再想起来，大概只会剩一句「我学不会画画」。

但其实不是这样的。画画作为一种已有数万年历史的技能，和其他古老技能类似，必然有最适合个人的学习方法。

不过有个前提：你得知道自己现在到底要画什么。

是简笔画？漫画？还是插画、素描、油画、水彩画？是手绘，板绘，甚至是鼠绘？要达到什么水平？业余爱好者、商业画师、还是更高？是画人物、风景、动物，或者机甲？

这些是大目标。都想要是不行的，那只会分散精力，继续打击热情。只能一个一个来。

然后，画画到底是什么？容易发现，画画的基本要素无非几个：线条、结构、明暗色彩。这些要素组合起来，才有千变万化的画面。

其中，线条基本上是肌肉记忆；剩下几项都要大量观察、总结、抽象。也是个归纳-演绎的过程嘛，先从观察对象中抽象出主要结构和色调，练习熟练了以后，才能从自己的想象中把画面画到纸上。

那么在这几个要素中，哪个是最基础的呢？显然是线条。线都画不稳画不直画不圆，描个线稿都描不好，还谈什么其它啊。

那么每天练八小时线条，直线斜线曲线长线短线，连续练两个星期，如何呢？

……如果不是马上考试的艺考生的话，没必要。如果只是当成个爱好，那么就该保持愉悦，不要强迫自己。

一开始就要咬牙坚持的不叫爱好，那叫酷刑。

所以先从描线稿开始就可以了。随便搜索几张自己喜欢的线稿，然后打开绘画软件。没有压力，没有规定题材，没有必须达到的要求，只是每一笔都要更准确地画在已有的线条上。

具体而言，可以考虑这样四条原则：

  1. 设个小目标。画对了一笔就算成功，想多画几笔就更好；
  2. 下笔轻。不要苦大仇深，不要握笔太紧。放松了才灵活；
  3. 动作快。一纠结，动作就变形。以手腕或手肘为轴，轻快转动，线条才会流畅；
  4. 经常 Undo。这个最重要。没有人能每次都画好，画不好就马上撤销重来。

目标微小，动作轻灵，快速反馈，频繁调整。

其他技能，无论是乐器、编程，还是运动，学习的基本思路也是一样的。